Última semana de clase

Esta semana concluye la sesión de otoño de "Andalucía, tierra de genios". Con este post queremos agradecer a todos los estudiantes su participación en el blog. Sin vosotros esta iniciativa no hubiera sido posible.
¡Gracias Caitilin, Katie, Brett, Kelcy, Kristen, Elizabeth y Hillary!

¡Mucha suerte para vuestros exámenes! ¡Buen viaje de regreso! ¡Feliz Navidad!

Plaza de América-Aníbal González

Aníbal González diseñó los tres edificios en la Plaza de América para la Exposición Iberoamericana de 1929. El Museo de Artes y Costumbres Popular, anteriormente conocido como la Pabellón Mudéjar, fue construido (junto con los otros en la plaza) para restablecer acuerdos con los países españoles de América. Como muchos de los edificios construidos por González, los materiales principales de este pabellón son el ladrillo, la cerámica y el hierro. Uno de los aspectos más profundos es el uso de los arcos lobulados que aparecen en la Mezquita de Córdoba. Al final, el pabellón Real fue construido para que los reyes podían recibir los invitados de la Exposición.

Museo de Artes y Costumbres Popular-Pabellón Mudéjar

El Museo Arqueológico, o Pabellon de Bellas Artes, fue construido utilizando el estilo de plateresco para mostrar la historia de Andalucía.

Museo Arqueológico-Pabellón de Bellas Artes

En fin, el Pabellón Real fue construido para que los reyes podían recibir los invitados de la Exposición.

Pabellón Real

Brett Haschig

Velázquez y el Museo de Prado

Un fin de semana en noviembre, visité Madrid y Valencia. En Madrid, fui al Museo de Prado, donde había muchas pinturas por el pintor Diego Velázquez, un pinto que pasó un parte importante de su vida en Sevilla.   La primera pintura que vi era Vista del jardín de la Villa Médicis en Roma. Velázquez pasó dos meses en la Villa Médicis cuando viajaba a Roma por primera vez. Él también pintó Vista del jardín de la Villa  Médicis en Roma con la estatua de Ariadna cuando estaba allí. Ambos pinturas representan escenas de naturaleza y tienen un énfasis a la luz y al paso del tiempo.  

Vista del jardín de la Villa Médicis en Roma

Vista del jardín de la Villa Médicis en Roma con la estatua de Ariadna

 

            Mi parte favorita del museo era Las Meninas por Velázquez. He aprendido sobre esta pintura muchas veces en clase y era increíble verla en persona. Esta pintura muestra la Infanta Margarita en el centro, Velázquez si mismo a la izquierda, y los reyes en el espejo en el fondo. Cuando miré a la pintura, me sentí como si estuviera adentro de la habitación. Velázquez tenía las habilidades a pintar esta pintura con un sentido de tercera dimensión. Además, Velázquez continuaba a usar el técnico de claroscuro en esta pintura y usa la luz para indicar cuales cosas son importantes.  En esta manera, puede saber que la Infanta Margarita es el sujeto de la pintura.

Las Meninas

 Kristen Roberts

Casa de Pilatos

Durante mi tiempo aquí en Sevilla, he visitado La Casa de Pilatos, un palacio que fue construido para Pedro Enríquez de Quiñones, un noble importante del siglo XV. Este edificio combina muchos estilos arquitectónicos y también alberga mucha arte importante adentro.



















En el centro de la casa hay un patio, lo cual es muy típico de las casas andaluces. Alrededor del patio hay muchas estatuas de que representan figuras importantes españoles y también de la época Romana.

El uso de azulejos es muy prevalente por toda la casa y refleja la influencia del estilo mudéjar. 

También hay mucha arte importante dentro de la casa. Mi favorito era los frescos de Francisco Pacheco. Como hemos aprendido, Pacheco era el maestro de Velázquez. 

Disfruté mucho mi visita a La Casa de Pilatos. Era muy interesante ver la mezcla de arte.

Caitlin Baker

El Museo Arqueológico

Este fin de semana fui al Museo Arqueológico en La Plaza de América. Como hemos aprendido, el edificio fue diseñado por Aníbal González para la Exposición Iberoamericana de 1929. El estilo es neo-renacentista. 

Dentro del museo, vi mucha arte romana. Había muchos mosaicos y estatuas de piedra. Había dos estatuas que hemos discutido en clase: el busto de Adriano y Venus. 

Adriano era uno de los dos emperadores romanos que fueron nacidos en Itálica, uno de los ciudades más importantes de la época romana. El parece muy real y poderoso. Su pelo rizado parece un poco como el pelo de Medusa, lo cual es una ilusión a su origen divino. 

El Venus también es de Itálica. Este imagen de Venus es la de su nacimiento en el mar. Boticelli ha imortalizado este imagen en su pintura "El Nacimiento de Venus." (Ve la entrada de blog de Brett!)

También había el estatua de Trajano, el otro emperador nacido en Itálica. Muchos estatuas de emperadores son desnudas para que el emperador parezca como un dios. 

Esta visita era muy interesante porque entendí la importancia de estas estatuas a causa de lo que aprendido en clase y también en la visita a Itálica con CIEE!

Caitlin Baker

Museo Nacional del Prado-Madrid

La entrada al Prado

En el museo del Prado, hay muchísimas fotos que hemos visto en la clase. Hay cuadros por Murillo, Velázquez y Goya. Quizás la obra más importante y conocida es Las Meninas, que fue pintado por Velázquez después de 1623 cuando se mudó a Madrid para pintar por el rey. Es un cuadro mucho más grande que yo pensaba. Otros cuadros importantes por Velázquez de que aprendimos en clase eran la adoración de los reyes magos, un retrato de Francisco Pacheco y sor Jerónima de la fuente. 

El Patricio Revela su Sueño por Murillo

Una obra por Murillo que también era mucho más grande que pensaba, era El Patricio revela su sueño. En este cuadro, el patricio Juan y su esposa están revelando al Papa en Roma su sueño de María. En el sueño, les dice que les quiere construir una iglesia en el lugar donde nieve (extraño porque era agosto). La historia toma lugar en la época Romana; sin embargo están vestidos en el tiempo de Murillo. En la parte arribe que está pintado el color de oro, hay un plano de la iglesia. La parte que está oro parece como un borde, pero en realidad está pintado. El cuadro muestra también la nieve en el fondo encima de una montaña.

Brett Haschig

La arquitectura cotidiana de Santa Cruz

Mis padres, cuando estaban visitándome aquí en Sevilla, alquilaba una casa pequeña en Santa Cruz. Era un edificio justamente al lado del Patio de Banderas. Sabemos que todas las casas allí son muy viejas, y forman el parte más antiguo de la ciudad. Era muy interesante para mi explorar esta casa, y ver el estilo de la arquitectura cotidiana en esta época. Es obvio que era muy importante incluir un patio encima de cada casa. Quizás esto era por razones practícales; para dar ventilación y luz a las personas. La casa tenía suelos de ladrillo, hecho en una manera intrica. Se usaba mucha la madera en esta casa, pero también hay muchos aspectos y detalles hecho por el hierro. 

           

 

-Ellie Smith

Plaza de España

Cuando una persona está visitando Sevilla, se necesita ir a la Plaza de España. Con un amiga que estaba visitando, yo fui a verlo. Ahora, este lugar en el Parque de María Louisa en un icono de la ciudad de Sevilla. Es muy interesante que este edificio tan grande fue construido tan recientemente. Aníbal González hacía sus planes para la Plaza de España en los años veinte del siglo XX, pero los hacía con intenciones de incluir elementos más antiguos; de verdad, el edificio parece mucho más antiguo. Por supuesto, este arquitecto estaba pensando en mandar un mensaje al mundo que España, y Sevilla en particular, todavía están importantes. El enorme edificio está construido con los elementos más típicos que usaba Aníbal González: hierro, ladrillo , y cerámico. Hay bancos a través del arco que representan cada ciudad más importante del país. El simbólico es que, desde encima, la Plaza de España parece como dos brazos abrazando en la dirección de América. 

-Ellie Smith

Picasso en Madrid

La fin de semana pasada, yo fui a Madrid con mi grupo de interés. Aunque el capital de España no está en Andalucía, no hay duda que este ciudad es un centro de la cultura española, incluso al arte andaluz. Fui al Museo Reina Sofía, donde hay muchísimas obras del pintor malagueño, Pablo Ruiz Picasso. En este momento, había una exhibición del arte de Picasso durante los años treinta. Por eso, había muchas obras allí en el museo que mostraban el contexto de la guerra civil de España. Por supuesto, para entender el obra más importante de Picasso, el Guernica, tienes que entender este guerra tan lleno de sangre y violencia. Además que el Guernica, fui a ver un obra que pintó Picasso durante su época azul. Este pintura muestra una mujer, en una vestida poca ridícula, sentado en una silla. Ella no está sonriendo, y parece muy seria aunque está maquillada en una manera muy frívola. Sabemos que el periodo azul coincidió con los años en que Picasso estaba en luto por el muerto de su mejor amigo. Quizás es por eso que vemos los sentidos negativos en esta obra. 

-Ellie Smith

El Museo Picasso de Barcelona

Este fin de semana fui a Barcelona con mi grupo de interes de CIEE. Durante mi tiempo libre fui al Museo Picasso, lo cual tiene muchas obras de Picasso, especialmente de sus primeros trabajos. Picasso se mudó con su familia a Barcelona cuando el tenía 13 años y allí asistió La Escuela de Bellas Artes donde trabajaba su padre. 

Ciencia y Caridad era la culminación de los estudios de Picasso en Barcelona y el pintó cuando solo tenía 13 años! SU padre era el modelo para el doctor. Después de sus estudios en Barcelona, Picasso se mudó a Madrid donde asistió La Academia Real de San Fernando. 

Aparte de Ciencia y Caridad, mi pintura favorita era Las Meninas. Picasso pintó una serie de 58 cuadros que reinterpreta la escena de Velázquez. Su estilo de cubismo es muy prevalente en todas las pinturas. No sabía que él ha pintado tantas pinturas de este tema y me era mi parte favorito de la visita. 

Caitlin Baker

El Nacimiento de Venus

Escultura de Venus de Itálica

Esta escultura de Venus (Aphrodita) fue descubierto en Itálica en 1940 debajo la tierra de una casa. El hombro estaba usado como una piedra para abrir nueces porque no sabían que era una escultura debajo del suelo. La escultura es hecha en mármol y hay una hoja de nenúfares para mostrar su nacimiento en el mar. También hay un vestido que recibió cuando nació.

Pintura por Sandro Botticelli sobre El Nacimiento de Venus

En clase, comparemos ese cuadro por Sandro Botticelli con la escultura que está en Florencia. Fue pintado entre 1483 y 1485 y fue encargado por Lorenzo di Pierfrancesco de' Medici, un primo de Lorenzo el Magnifico. La pintura muestra la diosa naciendo del mar y entrando la tierra de Chipre. Está soplado por el aliento de Zephyrus y Chloris mientras está desnuda y de pies, encima de una mitad de una concha. Está traído a una orilla de oro, donde la Hora de primavera darle la bienvenida a ella con un manto de flores.

Brett Haschig

El Museo del Louvre

Cuando yo viajaba a Paris, visité el museo Louvre, uno de los museos más conocidos en el mundo, en particular porque contiene la pintura de Da Vinci, La Mona Lisa.  Por supuesto, vi la Mona Lisa y en realidad no sé por qué es tan famosa.  De hecho mi amiga me dijo que Da Vinci nunca la terminó.  Lo que me interesa más era el fondo de la Mona Lisa y otras obras de Da Vinci en el museo porque son de la imaginación de Da Vinci.

También hay muchas estatuas de emperadores, tumbas, y dioses en el museo.  Esta estatua se llama La Victoria alada de Samotracia y representa el dios griega de victoria, Nike.   Me gustaba mucho porque de los detalles de la tela que parece estar moviendo con el viento pero también aún se puede ver la anatomía de la figura.

Finalmente afuera del Louvre en el plaza central hay un pirámide grande de vidrio y metal en el centro y tres pirámides más pequeños en el alrededor.  Son muy impresionables y interesantes, pero para mí les parecen un gran contraste con la arquitectura clásica del museo.

Kelcy Kolar

La cerámica sevillana

Este fin de semana, mis padres y yo fuimos a Reales Alcázares de Sevilla, un palacio royal que puede usar el rey. Allí tenían una exposición que mostraba como el Islam, la Europa gótica y la Italia renacentista influían la cerámica sevillana. La influencia islámica es obvia con el carácter geométrico y en la persistencia del procedimiento de la loza dorada. Puede ver el aspecto gótico con los temas figurativos de origen textil y el aspecto renacentista con los numerosos patrones estéticos romanos.

La técnica de “cuerda seca” pretendía reproducir alicatados evitando su costosa y complicada ejecución. El pincel que dibujaba los motivos suplantaba así al instrumento que cortaba sus numerosas e irregulares piezas. Esa técnica permitía añadir al repertorio islámico de estrellas y lazos, motivos figurados de tradición gótica cristiana.

Paneles de azulejos de cuerda seca mixta  del siglo XV

Me gustaba mucho los azulejos de tema único que consistían de un solo motivo, inscrito en un círculo. Este tipo de azulejo nace en Italia en el siglo XVI y fueron desarrollados más en Holanda en el siglo XVII. En ese tiempo, Holanda tenía una industria con la capacidad de producción masiva que permitía la invasión de estos azulejos en el mercado europeo y española.

 

 

Kristen Roberts